RECENSIONI: Festival di Perth

EQUAZIONI DI UN CORPO CHE CADDE Laura Boynes Studio Underground, State Theatre Centre, Perth Recensione: venerdì 24 febbraio

Creato da Blick Bassy, ​​Bikutsi 3000 è un'esperienza coinvolgente di potente narrazione. La performance di 60 minuti oscilla tra la narrazione (tramite una proiezione visiva preregistrata) e pause di danza, supportate dalla colonna sonora originale di electro-afrobeat di Bassy. La storia, sebbene immaginaria, educa gli spettatori sulla storia dell'Africa ed è una celebrazione dell'emancipazione femminile.

La narratrice, Hermine Yollo (preregistrata in francese e proiettata con sottotitoli in inglese), racconta una storia iniziata durante la colonizzazione e divisione dell'Africa ("Mintaba") alla fine del 1800. La regina di Mintaba, la regina Ngo Nyaga, si oppose al piano delle nazioni occidentali di dividere il suo paese-continente e, in risposta, elaborò un progetto di resistenza. Il progetto, da lei chiamato "Bikutsi 3000", prevedeva cinque fasi, ciascuna della durata di 33 anni, in cui un esercito di donne in ciascuna delle cinque regioni selezionate utilizza la danza come arma contro la distruzione delle loro antiche tradizioni.

La storia si svolge attraverso ogni fase della rivoluzione, che si svolge in Camerun, Namibia, Togo, Tanzania e Burundi-Ruanda.

Il cast tutto femminile, composto principalmente da Nadia ("Nadeeya") Gabrieli Kalati, Martine Mbock, Audrey Carlita e Mwenda Marchand, è stato emozionante da guardare. Ogni ballerina rappresentava uno dei capitani nominati della resistenza in ciascuna regione (tutti e quattro raffiguravano il leader nella regione finale) e ogni ballerina aveva sviluppato la propria coreografia.

Lo spettacolo richiede un'immensa resistenza da parte di tutti i ballerini e questa notte le quattro donne hanno sicuramente dato risultati. Gabrieli Kalati (in rappresentanza del Camerun) ha combinato sia la danza house moderna che la tradizionale danza camerunese, Bikutsi (che prevedeva di colpire il pavimento con i piedi e dondolare ritmicamente); ha eseguito ogni movimento con tutta la sua forza ed è stata una grande apertura per lo spettacolo. La coreografia di Mbock (che rappresenta la Namibia) consisteva principalmente nel waacking, che era inaspettatamente moderno. Carlita (che rappresenta il Togo) aveva una presenza scenica accattivante mentre eseguiva coreografie stratificate con elementi di dancehall, hip hop e krump. Marchand (in rappresentanza della Tanzania) è stato un bellissimo contrasto con gli altri ballerini, offrendo coreografie più morbide e fluide che affondavano le loro radici sia nella dancehall che nella contemporanea. La coreografia nel complesso è stata un intelligente accompagnamento alla storia, poiché raffigurava donne che si sostenevano a vicenda e consentivano a ciascuna individuo di brillare a modo suo.

Quattro giovani ballerini locali si sono uniti agli artisti principali per la parte finale dello spettacolo. Era purtroppo evidente che alcuni dei giovani artisti mancavano di esperienza sul palco e avevano difficoltà con la coreografia. Tuttavia, questi ballerini erano comunque una risorsa per lo spettacolo nel suo complesso, poiché collegavano la storia al pubblico locale.

MENTRE BIKUTSI 3000 offriva una trama chiara e lineare, Equations of a Falling Body, creata da Laura Boynes, è una performance radicata nel disordine. In questo spettacolo, Boynes si siede da un lato e istruisce tre ballerini (James O'Hara, Ella-Rose Trew e Timothy Green) attraverso gli auricolari per creare numerose e varie scene di coreografia in tempo reale. Con una colonna sonora che spazia dalla techno all'opera, questo pezzo è spesso sconvolgente e un attacco ai sensi.

Nell'oscurità, il sipario posteriore si solleva per rivelare un tratto nascosto del palco in cui un corpo (O'Hara) è sospeso al soffitto, fluttuando e ruotando. Il corpo è illuminato solo dalle torce frontali di altre due figure (Trew e Green). Una volta che il corpo viene calato in una pozza d'acqua poco profonda, inizia a rotolare ed emergere dall'oscurità. Visivamente sorprendente, questo è stato un modo emozionante e provocatorio per iniziare lo spettacolo.

Lo spettacolo si conclude con una scena altrettanto suggestiva. I tre ballerini tengono tute usa e getta contro un grande ventaglio, con le tute illuminate dalle torce frontali dei ballerini. Mentre lasciano andare le tute, queste volano via e atterrano dolcemente, scivolando sul palco. Gli arti delle tute si agitano in modo casuale per creare un'immagine inquietantemente bella dei corpi che cadono.